Cine: Rosemary's Baby (* * * * * +)

Crítica:
Rosemary's Baby (* * * * * +)

"No tengas miedo de temer"

1968, Roman Polanski daba inicio a la llamada "fiebre del satanismo" con una obra maestra a la que seguirian una serie de películas en los 70's que basaban su guión en situaciones relacionadas al ocultismo o satanismo, filmes como The Exorcist o The Omen lograrían ser aclamadas por la crítica y volver al publico a sentir sus miedos internos; pero a pesar de su calidad nunca superara a Rosemary's Baby.

Dos recien casados (Farrow y Cassavetes) buscan un hogar para iniciar su nueva vida, al poco tiempo empiezan a ocurrir situaciones cada vez más extrañas, situaciones que Polanski no necesita explicar solo dar muestras y que el espectador elabore su propio pensamiento.

Polanski juega con un temor mucho más siniestro que asesinos seriales, seres de inframundo o situaciones sobrenaturales, un miedo mucha más realista; Polanski te hace temer de lo que hay al otro lado de la pared, muestras el calvario de Rosemary al saber que sus vecinos son distintos a ella, que siguen corrientes distintos, que rinden culto a lo prohibido.
Ese miedo está presente en todos nosotros, el miedo a lo que no conocemos, algo que parece normal pero nuestro subconciente nos hace saber que no lo es.

Rosemary's Baby comienza con una aterradora canción de cuna, y desde ese momento sabemos que la atmosfera de este film es distinta, es sobrecogedora pero al mismo tiempo es aterradora, su director juega con la desesperación más que con el terror y este es uno de sus mayores aciertos, pero la jugada más arriesgada de Polanski es sugerir pero nunca mostrar.

Polanski nos lleva dentro del infierno que vive Rosemary, un temor entre creer si es una conspiración satanica de sus vecinos o es su propia mente llevandola a la paranoia lo que la hace pensar en lo peor.

El terror del film no esta solo dentro de su metraje, sino fuera de esta, si las leyendas urbanas que se crearon alrededor de The Omen o The Exorcist eran para temer, los rumores creados en torno a la obra de Polanski son verdaderamente aterradores, desde el hecho de que el hotel donde fue filmado fue el mismo donde asesinaron a John Lennon; hasta algunos más cercanos a la producción como el que asegura que la personificación del demonio la realizo Anton La Vey, fundador de la iglesia de Satán o incluso el atribuido a Charles Mason que según se dice asesino a Sharon Tate como una venganza contra Polanski por dar a conocer el mensaje del satanismo.

A diferencia de otros films plagados de leyendas urbanas, esta película no la necesita aunque agrande más su aterradora atmosfera, que es de hecho lo que hace que esta película sobreviva al paso de los años (más de 40), Polanski no necesito de efectos visuales para hacernos temer solo crear una ambiente inquientante que intranquiliza al espectador.

Extraodinarias interpretaciones, a destacar una bella y fragil Mia Farrow, sufriendo una transformación que no necesita ser fisicamente aterradora para que puedas temer y una magistral Ruth Gordon, acompañada de un reparto perfecto.

(SPOILER)
Su extraordinario final con Rosemary dirigiendose a casa de sus vecino, con cuchillo en manos, da una última mirada a su bebe, a su "diabolica criatura" (que Polanski decide inteligentemente nunca mostrar) y con esa mirada ella le sonrie y lo acepta.
Sobrecogedor e inquietante final, seguido de nuevo de una aterradora canción de cuna, como en su inicio.
(FIN de SPOILER)

Fuera del tema, si hay algo que temo de esta película es su al parecer inminente remake, que seguramente se convertira en una pelicula mediocre, la realize quien la realize, Kubrick y Hitchcock (si estuvieran aqui) podrían realizar un remake y siempre sería inferior a lo que este film ha logrado; aunque la realidad es otra y este proyecto quedará en manos de Bay y alguna de sus "talentosas" actrices; mención aparte su horrible titulo en español revelandonos el mayor y más oscuro secreto.

Sin ser parte del genero de terror, Rosemary's Baby es la mejor pelicula de terror-suspense de la historia. En una palabra: Perfecta.

Lo mejor: La arriesgada e inteligente puesta en escena de Polanski, basandose en el hecho de solo sugerir pero no mostrar.

Lo peor: ......Nada.

Valoración Final: 100/100
Crítica:
The Omen (* * * *)

"Los juegos divertidos de Demian"

En 1973, The Exorcist lograba un exito arrollador al impactar a crítica y a público por sus impactantes imagenes, el exito de la Warner hizo que la 20th Century Fox realizara su contrataque en 1976 con The Omen, una película que nos hablaba sobre la posible venida del anticristo en la que se ve involucrada Demian, el hijo -adoptivo- de su protagonista.

Acompañada de una inteligente campaña publicitaria, comandada por su fecha de estreno (06-06-76) y secundada por una buena cantidad de leyendas urbanas que no hicieron más que engrandecer el mito; The Omen trataba de una forma más seria y clara los temás satanicos que antes trataron Rosemary's Baby o The Exorcist.

The Omen girá en torno al personaje de Demian, un angelical niño con un siniestro secreto el cual se irá descubriendo poco a poco, y aqui es donde la película tiene su gran acierto sugiriendonos con detalles la verdadera realidad de Demian.

En su momento su calidad visual impacto a los espectadores por el realismo con el que eran presentadas las muertes, no puede decir que la calidad con la que esta filmada haya envejecido, quizas no sean tan impactantes en la actualidad pero yo creo que esto se debe a que hemos perdido la capacidad de sorpresa y temor ante estas escenas ya que muchas las vemos a diario en noticiarios, ya no tememos a observan una ejecución o una decapitación ya que la realidad mundial nos ha acostumbrado a ellas.

The Omen tiene atmosfera, pero en momentos carece de la tensión que crea The Exorcist, mucha de esta atmosfera se debe a la extraordinaria partitura de Jerry Goldsmith, cada nota puede llegarte a desesperar sin necesidad de imagenes.

Las interpretaciones son bastantes acertadas, con un excelente Gregory Peck, en el papel de un padre desperado y aterrorizado, los demás cumple de buena manera.

Contiene algunas escenas extraordinarias como la escena de Demian en el triciclo que bien se podría colocar al nivel de la escena de The Shining de Kubrick, o el momento en que Peck descubre con las fotografías mostradas la verdad que oculta Demian.

A pesar de una soberbia puesta en escena y un original planteamiento, The Omen tiene su defecto pues no trasciende ya no aterroriza, es un clasico del terror pero basado en su leyenda y legado.

Lo mejor: La escalofriante partitura de Goldsmith.

Lo peor: El envejecimiento que ha sufrido el filme, no por su calidad sino por su capacidad de sorprender.

Valoración Final: 77/100

Cine: The Exorcist (* * * * *)

Crítica:
The Exorcist (* * * * *)

"¿La película más aterradora de la historia?"

The Exorcist nos narrá la historia de Regan, una niña de los suburbios de Washington que empieza a sentirse mal, sufriendo extraños síntomas, al ser tratado inultilmente por medicos estos llegan a la conclusión de que lo que habita dentro de Regan es algo muy lejano a la medicina.

Creo que nunca habia visto The Exorcist, o por lo menos nunca le habia prestado la atención que merece, esta noche lo he hecho y sinceramente el resultado no ha sido lo que esperaba.

Mi opinión sobre el film es que vive de los recuerdos y de su bien construida fama, posiblemente en los 70's impacto por la calidad de sus escalofríantes escenas pero esas escenas ahora parecen defasadas.

Ese bajon de credibilidad o calidad de las escenas se debe a los recursos tecnologicos del pasado, The Exorcist podría ser una película vacia en la actualidad sino fuera por un cosa: la tensión de su narración.

Friedkin lográ una narración soberbia, una lección de cine, donde su mayor virtud es las escenas pre-terror, momentos en que la vida cotidiana se ve interrumpida por situaciones desconocidas.

Seré honesto si tomo las legendarias escenas de Linda Blair como Regan en su estado más demoniaco solo obtengo escenas vacias, pero es esa tensión que el film te crea antes del climax del film lo que hace que entres en su atmosfera.

Y es que Friedkin lo lográ dandonos pequeños detalles, con un mensaje subliminal que aterroriza o crea tensión en el espectador, el presento rostro del Capitan Howdy durante pequeños fotogramas, lo hace con el maravilloso uso del sonido; esto es el mayor valor de la película y si no entras en esa atmosfera probablemente la película te parezca defasada e incluso absurda.

Las interpretaciones son excelentes sobre todo la de unos soberbios Max von Sydow y Jason Miller, Ellen Burstyn lográ una labor bastante buena, y de Linda Blair solo puede decir que su interpretación me parece perfecta pero más que todo es por la evolución del personaje, desde esa niña adorable con la que llegas a simpatizar hasta su terrorifica transformación, la cual no es llevada de forma brusca sino pausada con detalles, hasta un imponente climax.

The Exorcist tiene lo que las películas de terror necesitan para ser recordadas, tiene tensión antes del terror, esa tensión es la que prepara al film para sacar tus miedos internos post-film y ese momento es donde el película muestra su maestia al hacerte temer al ruido y a las sombras que seguramente observarás la noche despues de observarla.

Si me preguntan si la considero la mejor pelicula de terror de la historia, mi respuesta es no; pero si es una lección de como impregnar el temor de tus propios recuerdos o a los detalles que observamos en la vida diaria. Obra maestra.

Lo mejor: Un buen manejo de la atmosfera pre-terror.

Lo peor: Ha envejecido, sus escenas no sorprenden como en el pasado.

Valoración Final: 93/100
Cine de Terror:
"Ciclo del Niño Demoniaco".

El tiempo se está pasando rapido, he perdido la noción de los dias y no me di cuenta que venia el 31 de octubre, dia en que los cines intentan exponer una nueva cinta de terror que atraiga al público, este año será (de nuevo) la explotada saga Saw, ya en su quinto episodio.

No pienso ver la nueva entrega de esta saga, que empezo con una original y correcta propuesta, y posteriormente realizaron secuelas solo para lucrarse de el nombre "Saw".

"The Cycle of Demonic Child" fue como se le llamo en Norteamerica a una serie de películas de terror que tenian como base la aparación de un infante poseido, demoniaco o que tenia que ver con cuestiones turbias.

De esta serie de películas -que no tienen relación una con otra- resaltaron tres aclamadas peliculas: The Exorcist, considerada por muchos como la mejor película de terror de la historia; The Omen, aclamadisimo film sobre la llegada del anticristo y Rosemary's Baby, clasico del suspenso con elogios impresionante por parte de la crítica.

Durante estos tres días publicaré analisis o críticas a estas tres aclamadas historias, pero desde mi punto de vista personal.

He decidio dejar fuera otras aclamadas películas como Psycho o The Shining para enfocarme solo en este ciclo que se presento entre finales de los 60's y 70's.

Espero que pueda servir como una recomendación para ver en esta fecha, en que los cines y la televisión son bombardeados con películas con un terror burdo y grotesco, protagonizadas para adolescentes para la mentes de adolescentes ineptos.
Quiero aclarar que los primeros puestos de esta predicción no corresponden a las apuestas de los ganadores que públique en los análisis, aquellos correspondes a las que finalmente serían las victorias no a los que lideran la carrera.

Oscar 2009: #1

Pelicula.

1. The Curious Case of Benjamin Button
2. Milk
3. Australia
4. Slumdog Millionarie
5. Revolutionary Road
6. The Dark Knight
7. The Wrestler
8. Gran Torino
9. Rachel Getting Married
10. Frost/Nixon

Dirección.

1. Gus Van Sant - Milk
2. David Fincher - The Curious Case of Benjamin Button
3. Danny Boyle - Slumdog Millionarie
4. Sam Mendes - Revolutionary Road
5. Christopher Nolan - The Dark Knight
6. Baz Luhrmann - Australia
7. Darren Aronofsky - The Wrestler
8. Jonathan Demme - Rachel Getting Married
9. Clint Eastwood - Gran Torino
10. John Patrick Shanley - Doubt

Actor Principal.

1. Mickey Rourke - The Wrestler
2. Sean Penn - Milk
3. Clint Eastwood - Gran Torino
4. Frank Langella - Frost/Nixon
5. Leonardo DiCaprio - Revolutionary Road
6. Brad Pitt - The Curious Case of Benjamin Button
7. Richard Jenkins - The Visitor
8. Josh Brolin - W.
9. Michael Sheen - Frost/Nixon
10. Benicio Del Toro - Che

Actriz Principal.

1. Kristin Scott Thomas - I've Loved You For So Long
2. Meryl Streep - Doubt
3. Anne Hathaway - Rachel Getting Married
4. Sally Hawkins - Happy-Go-Lucky
5. Angelina Jolie - Changeling
6. Kate Winslet - Revolutionary Road
7. Melissa Leo - Frozen River
8. Nicole Kidman - Australia
9. Kate Beckinsale - Nothing But The Truth
10. Michelle Williams - Wendy & Lucy

Actor Secundario.

1. Heath Ledger - The Dark Knight
2. Philip Seymour Hoffman - Doubt
3. Josh Brolin - Milk
4. Robert Downey Jr. - Tropic Thunder
5. Brad Pitt - Burn After Reading
6. James Franco - Milk
7. Michael Shannon - Revolutionary Road
8. John Malkovich - Changeling
9. Liev Schreiber - Defiance
10. Eddie Marsan - Happy-Go-Lucky

Actriz Secundaria.

1. Taraji P. Henson - The Curious Case of Benjamin Button
2. Penélope Cruz - Vicky Cristina Barcelona
3. Debra Winger - Rachel Getting Married
4. Marisa Tomei - The Wrestler
5. Kate Winslet - The Reader
6. Viola Davis - Doubt
7. Evan Rachel Wood - The Wrestler
8. Rosemarie Dewitt - Rachel Getting Married
9. Kathy Bates - Revolutionary Road
10. Vera Farmiga - Nothing But The Truth

Guión Original.

1. Rachel Getting Married
2. The Wrestler
3. Happy-Go-Lucky
4. Milk
5. I've Loved You So Long
6. Gran Torino
7. The Visitor
8. Synecdoche, New York
9. Frozen River
10. Burn After Reading

Guión Adaptado.

1. The Curious Case of Benjamin Button
2. Revolutionary Road
3. Frost/Nixon
4. Slumdog Millionarie
5. Doubt
6. The Dark Knight
7. The Reader
8. Defiance
9. The Duchess
10. Blindness

[Análisis Inicial] Oscar 2009: Película.

Mejor Película.

Cine X Cine apuesta por:

Australia
The Curious Case of Benjamin Button
Milk
Revolutionary Road
Slumdog Millionarie

Alternativa: The Dark Knight

Australia: El último film de Baz Lurhmann tiene todas las cartas para convetirse en la Cold Mountain o Dreamgirls del año, una película que crea expectativas enormes y que las cumple en forma correcta pero no suficientemente como para ser considerada por la Academia.
La carrera ha cambiado mucho, aquellas prematuras favoritas como Frost/Nixon o Changeling han caido, incluso hay incertidumbre sobre Revolutionary Road o The Curious Case of Benjamin Button; con estos hechos Australia podría sorprender beneficiandose de la caida de sus rivales logrando la nominación y si lográ cumplir las expectativas para un sector del público y crítica podríamos estar (lastimosamente) ante la ganadora.

The Curious Case of Benjamin Button: Hasta el momento se ve como la favorita, pero esos problemas de Fincher con la Paramount podrían jugarle en contra, por ejemplo que Fincher al no estar presente en el montaje la productora recorte el film, quitando escenas basicas para la visión del director.
Su otro problema son las expectativas si estas no se cumplen la caida del film puede ser brusca relegandolo a categorias tecnicas en donde -al igual que Australia- si arrasará.

Milk: El nuevo film de Gus Van Sant podría significarle el reconocimiento que probablemente nunca logrará con su mejor cine, lo que no logro con filmes como Elephant o Drugstore Cowboy puede ser que lo obtenga con películas dirigidas a un público más amplio.
Incluso Milk parece una apuesta arriesgada al tratar temas homosexuales junto a política, esto podría jugarle en contra ante la ultra-conservadora Academia que anteriormente negó premios a Brokeback Mountain o The Crying Game por su temática.
Los primeros comentarios son bastante positivos y se puede decir que es probablemente la única que no caera en el trayecto.

Revolutionary Road: Pienso que el film de Mendes sobrevive por las expectativas creadas, por los nombres que participan en ella, el trailer me ha gustado, parece que estaremos ante un bien llevado drama pero hay algo en el film que me hace creer que no tiene posibilidades de ganar. Quizas al momento de su estreno logré resurgir y colocarse como la favorita pero creo que esto es complicadisimo y el film tendrá que relegarse a categorias de guión e interpretación.

Slumdog Millonarie: La plaza "indie" se la disputan el film extranjero de Boyle, y dos filmes norteamericanos: Rachel Getting Married y The Wrestler.
Los tres han recibido primeros comentarios positivos y podría entrar cualquiera en esta plaza; The Wrestler es mi favorita pero conociendo los gustos de la Academia veo dificil su nominación aunque si habrá reconocimiento para Aronofsky y Rourke; la película de Demme ha recibido críticas posítivas desde su estreno, aunque creo que tendrá conformarse con la nominación de Hathaway y la posible victoria de su guión.
A pesar de ser Slumdog Millonarie la película extranjera, con actores desconocidos creo que por su temática sería la elegida por la Academia, además The Wrestler es una película que probablemente será amada y odiada a iguales cosa que no pasará con el film de Boyle.

Otras alternativas:

Doubt
Gran Torino
Rachel Getting Married
The Reader
The Wrestler

The Dark Knight probablemente no sea la mejor película del 2008, pero si hablamos de la película más importante, sí lo es y por muchas razones no solo por sus ingresos en taquilla.
La película de Nolan ha revolucionado el mundo del cine como entretenimiento, pero desde el inicio se hablaba de que lograría la nominación o en dirección o en película.
Me inclino por su nominación en película porque The Dark Knight será en unos años la película más recordada del 2008, pero tiene muchos factores en contra como el hecho de estar basada en un historieta, ser catalogado como un film de acción o superheroes.
Si uno de sus competidores cae en el camino The Dark Knight será la opción más fuerte a nominación y a una probable victoria.

Doubt tiene sus bases en un extraordinario reparto y una aclamada obra, Streep podría ser nominada pero el film tendrá que convertirse en una fenomeno de crítica para poder obtar a la nominación.

Gran Torino sería la sorpresa de la temporada, Eastwood siempre ha sido aclamado y aunque quizas parezca que la Academia este cansada de sus proyectos nunca hay que pensar que está afuera de la carrera.

Si The Reader llega a estrenarse podriamos hablar de una nominación segura y una poderosa contendiente al premio principal, pero tiene el tiempo en contra aunque a favor las expectativas de su reparto, un aclamado director adaptando una famosa novela.

Rachel Getting Married y The Wrestler tienen que luchar por ser la película independiente del año, Slumdog Millionarie parece llevar la delantera pero tengo que mis esperanzas puestas en que The Wrestler se recuperara y acabara nominada a mejor película.

Predicción inicial para el Oscar, Mejor Película.

Ganadora:
The Curious Case of Benjamin Button


Eastwood puede que sea una versión distinta al "Rey Midas" de Hollywood, Steven Spielberg.
Menciones esto porque prácticamente todo lo que hace Eastwood parece material digno de ser considerado como lo mejor del año, películas que normalmente logran nominaciones al Oscar.

Despues del relativo fracaso de Changeling, a la cual solo le quedan posibilidades fuertes en actriz para Angelina Jolie; Gran Torino parece convertirse poco a poco en la sorpresa de la carrera.

Se ha desvelado el misterio de su trama, recordar que en un principio se habla de una sexta parte de la saga de Harry "El Sucio" Callahan cuyo argumento se resumia en el regreso de Callahan para acabar con un tipo que asesina a un familiar.
Ahora sabemos que Gran Torino viene de un veterano de Corea mal humorado que busca redimir a un adolescente asiatico y protegerlo de una pandilla local.
Eastwood vuelve a tratar el tema de la soledad, la violencia en las calles, el pasado y la redención asi como lo hizo en otra de sus obras maestras: Mystic River, 2003.

Creo que la película estará en la linea de otro de sus films, la magistral e infravalorada A Perfect World, donde Eastwood tratará las relaciones entre individuos de distintas edades como lo hizo en el 93.
El trailer muestra que estaremos ante una película interesante, bien interpretada y con una dirección de esas que nos tiene acostumbrado Eastwood, contenida y filmada con el pulso y elegancia de los clasicos.

Aqui dejo el poster de la pelicula, que espero no sea el definitivo ya que no es suficientemente bueno para la calidad que la parecer tendra el filme.


Crítica:
Voces Inocentes (* *)

Un trago amargo, tomado con azúcar.

Voces Inocentes se estreno en mi país a finales del 2004, convirtiéndose de manera absurda en una película intocable.
Me explico: No había una persona que se atreviera a catalogar esta película negativamente, escuchaba comentarios que la veían como una obra maestra incomprendida, hablaban de la valiente labor de denuncia de su guionista el Oscar Torres, incluso un presentador comento que no entendía como filmes como Million Dollar Baby o The Aviator habían sido considerados por la Academia dejando de lado a esta "obra maestra".

Y es que comentar que Voces Inocentes era una película manipuladora, sobrevalorada y hasta cierto punto irreal te convertía en un insensible ante el sufrimiento de los niños que injustamente fueron llevados a combatir en mi país.

Voces Inocentes nos narra la historia de Chava, un niño de 11 años que vive dentro del conflicto armado en El Salvador; no puede negar que Torres y Mandoki tenían material para crear una película cruda y excelente, un film valiente y de protesta, pero todo se ha quedado en buenas intenciones.

Voy a sonar sádico pero si esta película quería demostrar los hechos de un difícil conflicto, tenia que convertirse en un film violento así como al nivel mostrado en Cidade de Deus de Meirelles, pero tal vez Torres no ha querido revivir estos episodios; la gente que vivio esta guerra comenta que la crudeza del film es baja, podría llamarse infantil e incluso creo que si se hubiera contado la historia verdadera estarías ante una película demoledora y no ante un drama sentimental.

La ambientación y el cuido de detalles es pobre, por ejemplo en el pueblo que habita Chava se encuentra un anuncio publicitario de un producto exclusivamente mexicano (de hecho en los pueblos pequeños nunca colocan este tipo de anuncios), otra muestra las placas de los vehículos, año 2000 y algunas extranjeras, pero sobre todo incompresible el hecho de que todos los actores no solo sean mexicanos sino que no utilizan acento salvadoreño.

Las interpretaciones son en su mayoría malas, todos los niños actores están pésimas incluso su protagonista, Leoner Varela brinda la interpretación más decente y el resto del reparto pasa sin pena si gloria.

Su punto fuerte es ser en cierta forma un film de denuncia, mal llevado sin lugar a dudas y en eso explico la supuestamente neutralidad del film, Mandoki se empeña en mostrar a la Guardia (soldados) como unos nazis sin alma, puede ser así, pero la guerrilla era igual de violenta, por lo tanto el film no puede pretender mostrarnos buenos y malos, porque en una guerra donde su buscan ideales inexistentes esto no existe.

Mandoki llena la película de tópicos que no sabe llevar, el film pretende mostrarnos como la guerra impacta en la vida cotidiana de los niños, buena intención, pero no cuando esta se lleva hasta la saciedad y se repite una y otra vez dentro del film en el sentido:
vida feliz, masacre, vida feliz, masacre.

En otra escena Mandoki pretende mostrarnos la denigración de la niñez por causa de la guerra, nos muestra el encuentro de Chava y sus amigos con un niño reclutado, esta escena se ve impuesta, pretendiendo que nos demos cuenta de la crudeza.

El film me parece sobrevalorado, una buena propuesta de film de denuncia pero con un desarrollo mediocre, y quizás sea una buena intención pero de las buenas intenciones no deben convertir a un film en una obra maestra.
Tampoco debe considerarse el pensamiento: "Mira el sufrimiento de los niños, debemos calificarla como obra maestra por esa razón", yo no la considero buena y si soy un insensible por eso entonces lo soy.

Oscar Torres vendió el guión a otro país
porque creyó que así el film llegaría a un público mayor y fue considerado casi un héroe nacional, ese es mi punto de vista, esa es la cara de la moneda que yo veo la misma que comprendi cuando leí que Rufina Amaya (salvadoreña sobreviviente de la masacre del Mozote) dijo que no regreso a intentar salvar a sus hijos porque le tenia miedo a la muerte y prefería vivir para contarle la historia al mundo, los demás dicen que es una mujer valiente una superviviente, yo digo que ya ni siquiera me importa. Y si soy una antipatriótico por opinar así y no alabar a mis "héroes nacionales" y no rendirles culto por su gran labor para mostrarnos la crudeza de la guerra entonces acepto que soy antipatriótico.

Lo mejor: Un aceptable trabajo de denuncia y una solvente interpretación de Verela.

Lo peor: Su extrema sobrevalorización, las mediocres interpretaciones de los actores infantiles y pretenciosa intención de ser una obra maestra.

Valoración Final: 30/100

Mejor Dirección.

Cine X Cine apuesta por:

David Fincher - The Curious Case of Benjamin Button
Christopher Nolan - The Dark Knight
Gus Van Sant - Milk
Danny Boyle - Slumdog Millonarie
Darren Aronofsky - The Wrestler

Alternativa: Sam Mendes - Revolutionary Road

D. Fincher: Su película parte como gran favorita, y si esta cumple las expectativas estariamos hablando de la gran pelicula de la temporada.
Parece que Fincher se está alejando de su habitual estilo para lograr una aceptación mayor, a dejado de lado aquellos soberbios filmes como Se7en y sobre todo Fight Club despreciados por la crítica al tener una estetica de videoclip.
El año pasado perdió la nominación por Zodiac, donde ya se veia un cambio de estilo para filmar pero sobre todo una madurez que agradó a crítica y pública.
Esta es la gran oportunidad de Fincher para lograr una película que agrade a la Academia.

C. Nolan: Posiblemente Nolan sea el último heroe del cine norteamericano, es broma catalogar a su film como el mejor de la historia, de ese no hay duda, pero el mayor logro de Nolan es haber entregado una película que rompe los esquemas a los que Hollywood nos tenia acostumbrados, adaptaciones de comics vacias hechas para lucrase de la licensia y obtener buenos resultados en taquilla.
Nolan nos brindo una calidad artistica impresionante, trajo una historia oscura que se convirtio en plena crisis del cine en un fenomeno de taquilla, Nolan dejo el listón alto no solo para el cine que busca entretener sino para el cine en general demostrando que si se puede lograr calidad uniendola a extraordinarios resultados para el público y ganando de forma honrada los millones logrados por TDK.

G. Van Sant: Parece que la Academia lo nominará por un film con un estilo similar al de Good Will Hunting -el cual llegá a un público mayor- y no por su estilo personal (Elephant, Paranoid Park, Drugstore Cowboy), hasta el momento las primeras impresiones de Milk elogian la gran labor detrás de camaras de Van Sant, puede tener más posibilidades que Fincher pues las expectativas no son tan altas y no anticipan un gran fallo.
De ser nominado, Van Sant necesitará el apoyo de la crítica para lograr una victoria.

D. Boyle: Puede ser que Slumdog Millonarie se convierta en la pelicula indie del año, de hecho tiene todos los elementos para lograrlo pero antes tendra que vencer a las opciones fuertes norteamericanas The Wrestler y Rachel Getting Married.
Boyle dirigió Trainspotting -una de las mejores películas de los 90's- y fue olvidado por la Academia, tal vez con este film con el que Boyle puede llegar a una audiencia más general le suponga su pase para lograr la nominación.

D. Aronofsky: Confio ciegamente en que acabará nominado, The Wrestler ha logrado críticas muy positivas y posiblemente Aronofsky logré con este film la aceptación que logró por parte de la crítica años anteriores filmando películas de culto como "Pi" o Requiem For A Dream.
Quizas me equivoque pero eligo a Aronofsky porque a diferencia de los otros films probablemente este no se caiga en el camino.

Otras alternativas:

Steven Daldry - The Reader
Jonathan Demme - Rachel Getting Married
Clint Eastwood - Gran Torino
Baz Luhrmann - Australia
John Patrick Shanley - Doubt

Más por la construida fama de Revolutionary Road que como su labor como director, Sam Mendes se coloca como la principal alternativa, aunque observando la caida de calidad del director de American Beauty no se que podríamos esperar.

Daldry es una incognita, si su película se estrena se colocara en el quintento pero el tiempo es su peor enemigo, con los comentarios que hablan que Daldry necesita más para terminar de pulir la película, que la banda sonora no esta lista, etc.
Si el film se estrena este 2008, Daldry será probablemente nominado.

Se habla de que Demme regresá en estado de forma despues de habernos traido un par de documentales acertados vuelve aquel director consagrado a inicios de los 90's con Philadelphia y The Silence of the Lambs, el problema es que la competencia es grande incluso la competencia para obtener la plaza del film independiente.

Quizas la Academia y el publico esten cansados de Eastwood, pero nunca hay que dejarlo fuera con Changeling fuera de la carrera es Gran Torino la carta más fuerte del director, si el film es elogiado por la crítica hablariamos de nominación segura.

Baz Luhrmann es una incognita, su estilo no es del gusto de la Academia (vease su olvido en Moulin Rouge!) además Australia puede ser una obra maestra absoluta o solo un derroche visual sin sentido, si lo primero pasa habría nominación segura para Luhrmann y Australia sería la mejor película del año con mayoria de votos de la Academia.

Shanley no es favorito, puede ser que Streep y Hoffman logren facilmente la nominación e incluso el guión de Doubt (tambien de Shanley) pero que la pelicula entre a las categorias de pelicula y dirección ya es una historia diferente.

Es dificil elegir un favorito en esta categoria, posiblemente el ganador sea Van Sant o Fincher, pero si nos basamos en hechos y aunque se vea arriesgado e imposible si la Academia es conciente de la situación del cine actual habría un cambio de pensamiento el ganador será otro.

Predicción inicial para el Oscar, Mejor Dirección:

Ganador:
Christopher Nolan - The Dark Knight

Cine: Brokeback Mountain (* * * * * +)

Crítica:
Brokeback Mountain (* * * * * +)

Amar, callar y jurar.

"El amor es una fuerza de la naturaleza", es la frase con la que fue promocionada la nueva obra magna de Ang Lee, y es que el film no es una historia de amor homosexual mucho menos ese burdo titulo de "Western Gay" con el que lo calificarón muchos medios de comunicación.

La palabra "Western Gay" condena a Brokeback Mountain a ser calificada para una audiencia mucho menor a la que normalmente posee los films con esta temática, tal vez la idea de combinar uno de los temas tabus más oscuros de la actualidad junto a la palabra "western" que simboliza el orgullo no solo del hombre norteamericano sino de una nación entera ayudo a que el film fuera llevado por un camino lleno de controversia, que tal vez lo condeno a su polemica derrota en los Oscar.

Brokeback Mountain narrá la historia de amor entre dos jovenes vaqueros, un ranchero de Wyoming y un cowboy de rodeo que se conocen en el verano del '63 y que mantienen en secreto su amor durante años.

El film trata el tema del amor, nos relatá la atracción y posterior tragedia que viven dos personas, que tambien podría ser dos mujeres o dos personajes de diferentes pensamientos religiosas o clase etnica, esta tragedia es universal.

En las manos de otro realizador posiblemente este film se habría convertido en una pelicula con estetica de telefilme, pero es Ang Lee quien lográ darle un tratamiento soberbio a sus personajes sin hundir a la pelicula en topicos del genero, sea este el drama romantico o los filmes con tematica homosexual, este es uno de los grandes logros del film.

La película esta basada en el relato de Annie Proulx, el cual ha sido llevado de forma impresionante a la pantalla logrando un guión de más de dos horas teniendo como base un relato de pocas paginas.

Ledger realiza una interpretación magistral, Ennis del Mar es el tipico personaje del oeste que posee los sentimientos reprimidos, tan atrapados que parece que las palabras salieran como golpes.

Gylenhall nos brinda una interpretación excelente aunque considero que por la naturaleza de su personaje no llegá a la maestria de Ledger.
Anne Hathaway aunque no lográ la calidad de sus compañeros no desentona y lográ una interpretación correcta.

Pero quien en verdad sorprendio ha sido Michelle Williams, como la esposa sumisa que tiene que vivir al margen de los secretos de su esposo; a destacar dos escenas: la primera cuando se da cuenta de la relación de Ennis y Jack, la segunda la conversación tras muchos años con Ennis en el que ella le comenta sobre su conocimiento de los "viajes de pesca" que realizaba con Jack a Brokeback.

Ang Lee mantiene como pilar de su filme a los recuerdos de la infancia de Ennis, durante una escena relata que de joven su padre le mostro el final de dos hombres que estaban juntos se aseguro que el viera esa escena.
Esos fantasmas son los que mantienen los sentimientos de Ennis reprimidos, que al final lo acaban dominando y posteriormente destruyendo.

La pelicula consta de una narración pausada pero a diferencia de otros filmes mantiene un ritmo soberbio, avalado con una fotografía esplendida y una excelente banda sonora.

Brokeback Mountain es una película conmovedora, narrando una demoledora historia de un amor imposible, que posiblemente cualquier persona que haya estado enamorada en su vida entendera sin importar sus preferencias sexuales, el film es una historia universal y su sobrio pero impactante final perdurará en la memoria.

Lee lográ la mejor pelicula de su faceta americana superando a su aclamada The Ice Storm, y en este caso pasan 40 años desde el momento en que se desarrolla la película y es triste decirlo pero los tiempos aún no han cambiado.

Lo mejor: El contexto universal de la historia, su preciosa fotografía y las interpretaciones de Ledger y Williams.

Lo peor: Se desaprovecha el personaje de Hathaway, el cual quizas hubiera proveido de más fuerza al personaje de Jack Twist.

Valoración Final: 99/100

[Análisis Inicial] Oscar 2009: Actor Principal.

Mejor Actor Principal.

Cine X Cine apuesta por:

Leonardo DiCaprio - Revolutionary Road
Clint Eastwood - Gran Torino
Frank Langella - Frost/Nixon
Sean Penn - Milk
Mickey Rourke - The Wrestler

Alternativa: Brad Pitt - The Curious Case of Benjamin Button

L. DiCaprio: Al inicio de la carrera se hablaba de una doble posibilidad por sus actuaciones en Body of Lies y Revolutionary Road, ahora el film de Ridley Scott esta descartado de la carrera por lo tanto todas las esperanzas en el film de Mendes.
La interpretación de DiCaprio ha convencido más que la de Winslet, según los screenings presentados su personaje es más interesante y tiene un mejor desarrollo; la nominación puede ser seguro pero para ser premiado tendrá que esperar hasta el nuevo film de Scorsese.

C. Eastwood: De alguna forma tiene que reconocerse el trabajo realizado por Eastwood en el 2008 (Dirección y producción: Changeling y Gran Torino, interpretación: Gran Torino, compositor: Changeling).
Me parece que Eastwood puede dar la sorpresa y lograr incluso la victoria porque a diferencia de sus rivales más fuertes que no simpatizan con la Academia (Penn o Rourke), los Academicos adoran la labor de Clint Eastwood.

F. Langella: Durante el inicio de la carrera su labor en Frost/Nixon lo colocaba como el máximo favorito, tal vez se debía a que su papel era interesante al requerir una transformación para convertirse en un personaje de la vida real, o quizás era el respaldo que tenia el premio Tony que recibió por este papel en la obra de teatro.
Frost/Nixon se ha congelado, las primeras críticas son negativas e inclusive la que elogian al film siguen siendo frías con ella. Langella podría lograr la nominación si cierto sector de la crítica lo premia y si el film recibe una buena acogida en Norteamerica.

S. Penn: Ponerse en la piel del político Harvey Milk puede significar un gran reto que si se cumple plenamente desemboca en un papel impresionante, la Academia gusta de las interpretaciones que se dan lugar dentro de películas con temática LGTB, basta con mencionar a Ledger y Gylenhall o a los ganadores Theron, Hanks y Hoffman.
Pero a pesar de que el papel es interesante, Penn no es muy querido en la Academia, y esto podría restarle puntos a la hora de recibir el premio.

M. Rourke: El regreso del año, despues de una decada que casi acaba con su carrera, Rourke regresa con The Wrestler buscando la reinvindicación que llegó a conseguir en menor medida con Sin City.
Hasta el momento Rourke lleva las mejores críticas de la carrera a mejor actor, la mayoria de predicciones aseguran su nominación e incluso una posible victoria, pero tiene un gran rival que es Eastwood que podría llevarse la mayoria de votos de la Academia.
Rourke necesitará el apoyo de la crítica para mantener su favoritismo de aqui a enero.

Otras alternativas:

Josh Brolin - W.
Benicio Del Toro - Che
Ralph Fiennes - The Reader
Richard Jenkins - The Visitor
Michael Sheen - Frost/Nixon

Por el momento considero a Pitt fuera del quinteto, puede ser que su interpretación sea sorprendente o solo sea un brillante trabajo de caracterización, habrá que esperar a su estreno en diciembre.

Brolin tiene posibilidades con W., pero el personaje que representa y su papel en Milk podría jugarle en contra; a Del Toro lo veo con posibilidades nulas aunque tenga el galardón a mejor actor de Cannes, la mala distribución del film además de las críticas dispares le restan puntos.

Fiennes es una incognita, necesita que su film sea estrenado y recibir una buena recepción de parte del público junto a la crítica para colocarse en la carrera.

Richard Jenkins podría repetir la hazaña lograda por Julie Christie el año pasado, lograr colocarse a base de crítica positivas en la carrera y obtener la nominación.

Por otra parte esta Michael Sheen, si la Universal decide llevar a Shenn como actor de reparto su nominación estaría más cerca, pero si se empeña en ponerlo en la carrera como protagonista, es muy dificil dado que hay muchos rivales fuertes ademas de que podría jugarle en contra a Langella reduciendo las posibilidades de nominación para ambos.

Creo que en este momento cualquier actor del quintento que presento puede ganar, pero por factores externos más que de calidad interpretativa creo que estará entre Eastwood y Rourke.

El primero tiene el apoyo total de la Academia que podría entregarle el único premio que le falta despues de 2 nominaciones en las que termino triunfando como productor y director, creo que si Eastwood recibe los elogios de la crítica se convertirá en el lider de la carrera.

Rourke, tiene el apoyo de la crítica que aunque a menudo se piensa que no influye en las decisiones de la Academia si lo hace, especialmente en aquellos votantes que no ven los filmes propuestos.

Aún falta mucho para saber sobre esta categoria, podría surgir una sorpresa en el camino o otros caigan ante el fracaso de sus filmes, por lo tanto está predicción se basa en lo ha pasado con la Academia en los últimos años.

Predicción inicial para el Oscar, Mejor Actor Principal:

Ganador:
Clint Eastwood - Gran Torino

Teaser Posters de Up y Watchmen.

Up, es el último proyecto de los creativos de Pixar, y al parecer será su unico proyecto original en un par de años, ya que despues se vienen Cars 2 y la esperada Toy Story 3.

No hay duda de que si se puede hablar de una compañia que ofrezca calidad es Pixar, año con año han sabido superar a sus aclamadas peliculas, desde que revolucionarón las técnicas de animación con Toy Story en 1995, no han parado de realizar peliculas geniales, y creo que hasta el momento no ha habido ningun fracaso, incluso Cars que es su pelicula con menos elogios me parece superior a la mayoria de peliculas de animación.

Creo que si no fuera por Pixar, el cine de animación de animación estaria al punto de la ruina en cuanto a calidad, si bien estan las pocas producciones extranjeras (Persepolis, Spirited Away y la esperada Waltz With Bashir), los estudios norteamericanos han bajado mucho su calidad, exceptuando los contados aciertos de los estudios Dreamworks o Blue Sky.

Up tiene como reto superar a la aclamada Wall.e, y no se si podrán superarla pero la calidad del film si parece segura.

Watchmen, novela grafica escrita por Alan Moore y ilustrado por Dave Gibbons, llega al cine de la mano de Zack Snyder, responsable de una de las mejores peliculas de zombies de los últimos años (Dawn of the Dead) y de la sobrevalorada 300.

Snyder tiene en sus manos llevar a la pantalla la novela gráfica más importante de la historia, una obra dificil de adaptar y aún más dificil conseguir la aprobación de su creador Alan Moore (quien quedo descontento con el resultado de V for Vendetta).

Se habla de que Watchmen podría convertirse en una de las peliculas más importantes del año, podría haber una pelicula distintas a las peliculas de comics o novelas gráficas, podría Watchmen obtener el exito de crítica de The Dark Knight.

Personalmente espero mucho este film, pero tambien creo que Snyder no fue una buena elección para llevar a la pantalla a una de las novelas gráficas mas aclamadas de la historia, si no es que es la más aclamada.

[Análisis Inicial] Oscar 2009: Actriz Secundaria.

Mejor Actriz Secundaria.

Cine X Cine apuesta por:

Penélope Cruz - Vicky Cristina Barcelona
Viola Davis - Doubt
Taraji P. Henson - The Curios Case of Benjamin Button
Marisa Tomei - The Wrestler
Kate Winslet - The Reader

Alternativa: Debra Winger - Rachel Getting Married

P. Cruz: Del elenco de Vicky Cristina Barcelona es la actriz que ha recibido las mejores críticas, tiene a favor el hecho de que la carrera en esta categoría no es muy fuerte hasta el momento. Además esta el hecho de que posiblemente el film no sea nominado a su otra opción: guión original.
En contra es el hecho de que tiene una nominación reciente, y el mismo hecho de que hayan muchas actrices que irán por primera postulación, lo cual podrían significar que la Academia prefiera reconocer nuevos rostros y dejarla fuera.

V. Davis: Doubt podría tener uno de los elencos más fuertes de la temporada, se espera mucho de Streep, Hoffman y Adams, pero siempre hay lugar para las sorpreses y este año le puede tocar a Viola Davis. Su interpretación puede que guste a la crítica, pero el hecho de ser una desconocida y que tenga a Amy Adams como competencia interna puede jugarle en contra.
Incluso el hecho de que Streep se lleve el show podría restarle puntos ante la Academia.

T. P. Henson: Junto al rol de Pitt como Benjamin Button, Henson tiene el rol más llamativo del film, su papel tiene todas las cartas para lograr la nominación además esta el hecho de que The Curious Case of Benjamin Button sea la gran favorita a arrasar con las nominaciones.
En contra es el hecho de que Blanchett podría serle competencia interna, lo cual aún es una interrogante ya que la Academia podría darle la sexta nominación a Blanchett o dejarla de lado y postular a Henson.

M. Tomei: Dueña de uno de los Oscar más controversiales de la historia (My Uncle Vinny, 1992)
como actriz de reparto. En los últimos años ha demostrado su potencial actoral y con The Wrestler podría volver a acercarse al premio. El hecho de que el film de Aronofsky obtiene cada vez más aceptación es un punto a favor, además la crítica podría ayudarle ante el olvido el año pasado por la esplendida y olvidada por la Academia: Before the Devil Knows You're Dead. La competencia interna tambien puede jugarle en contra ya que Evan Rachel Wood ha logrado buenas criticas y tambien podría obtar a la nominación.

K. Winslet: En primer lugar habrá que esperar si al final se estrena en 2008, si esto llegá a pasar creo que Winslet tendrá una segura nominación la cual espero que sea merecida y no parte de la nueva tendencia de la Academia a redimirse por los errores pasados.
Aún no se ve nada sobre la interpretación de Winslet pero incluso basandose en los hechos expuestos su nominación es una incognita.
Su papel en el film de Daldry requiere una transformación radical - el envejecimiento del personaje-, The Reader tiene una tematica del gusto de la Academia, su doble nominación podría ayudarle a que la Academia la reconozca en esta categoria, pero en 2003, Julianne Moore tuvo una oportunidad similar y perdio sus dos postulaciones de forma inmerecida ya que brindó las mejores interpretaciones del año.
Creo que si Winslet lográ esta nominación tiene -lastimosamente- casi seguro su Oscar.

Otras alternativas:

Amy Adams - Doubt
Kathy Bates - Revolutionary Road
Vera Farmiga - Nothing But The Truth
Misty Upham - Frozen River
Evan Rachel Wood - The Wrestler

Debra Winger parece la alternativa más fuerte y si Rachel Getting Married se mantiene dentro de la mente de la crítica y recibe suficiente apoyo, Winger dará un paso más hacia la nominación.

Amy Adams, podría recibir su nominación despues de ser olvidada el año pasado por Enchanted, principalmente por no ser un rol oscarizable, la interpretación de Davis puede jugarle en contra.

Tanto Bates como Farmiga necesitan mayor repercusión para lograr recibir comentarios pre-nominaciones, ambas vienen de distintos lados, por una parte Bates es una veterana en un film de grandes aspiraciones y por otra parta Farmiga es una actriz relativamente nueva con dentro de una pelicula pequeña.

Mysti Upham y Evan Rachel Wood están en una situación similar, ambas vienen de filmes pequeños y con un protagonistas con críticas excelentes (Leo y Rourke respectivamente).
Wood tiene mayor competencia interna con una fuerte Tomei que tambien se ve como candidata, pero tiene mucho mayor reconocimiento en EE.UU. y ya estuvo cerca de la nominación en 2004 por Thirteen.
Upham es practicamente una descocida pero si la Academia decide premiar el cine independiente, donde Frozen River es uno de los grandes exponentes su nominación podría estar más cerca.

Basandome en lo que se comenta, creo que este año pasará lo que ha venido ocurriendo los últimos años, la Academia premiara en base a nominaciones y no a calidad, aunque espero que no sea así.

Predicción inicial para el Oscar, Mejor Actriz Secundaria:

Ganadora:
Kate Winslet - The Reader

[Análisis Inicial] Oscar 2009: Guión Adaptado.

Mejor Guión Adaptado.

Cine X Cine apuesta por:

The Curious Case of Benjamin Button - Eric Roth, Robin Swicord
Frost/Nixon - Peter Morgan
The Reader - David Hare
Revolutionary Road - Justin Haythe
Slumdog Millionarie - Simon Beaufoy

Alternativa: Doubt - John Patrick Shanley

The Curious Case of Benjamin Button: Parte como una de las grandes favoritas, por una parte se habla de que este puede ser la película del año y por otra parte el nombre de Eric Roth entre los escritores habla de cierta calidad.
Mucho influye la calidad o fama de la novela, y la historia de F. Scott Fitzgerald es una material suficientemente interesante para que Roth y Swicord logren una nominación más.

Frost/Nixon: Basado en la obra de Peter Morgan quien es tambien el guinoista del film, Morgan estuvo cerca del Oscar en 2007 con The Queen.
Frost/Nixon es una interrogante, durante cierto tiempo era la favorita de la crítica aunque solo basandose en expectativas, sus primeras proyecciones han resultado indiferentes a algunos críticos e incluso se habla de que Morgan no ha logrado plasmar la esencia de su obra de teatro. Personalmente aún creo que puede lograr un hueco en las nominaciones.

The Reader: Los nombres pesan y son estos los que mantienen vivo al nuevo trabajo de Daldry. Aún no se muestra nada de este film, algunas fotografias y mucha controversia sobre su fecha de estreno, pero todavia no hay un poster mucho menos un trailer.
David Hare ya habia estado nominado al Oscar en 2003 por The Hours y su trabajo en The Reder podría hacerle obtener una nominación y si The Reader se mantiene a base de comentarios dentro de la carrera habría que pensar en Hare como un fuerte contendiente a la victoria.

Revolutionary Road: Basado en la novela de Richard Yates, considerada por la revista Time como una de las 100 novelas más importantes del siglo XX.
Haythe tiene que crear un guión certero que sepa plasmar el texto de Yates en pantalla, el hecho de la popularidad que obtuvo la novela podría ser una punto a favor, tambien el hecho de que es una de las favoritas a Mejor Pelicula le da un aval global que ayudaria a la postulación.

Slumdog Millionarie: Sensación en los festivales, la nueva pelicula de Danny Boyle ha logrado el efecto que el año pasado logró Little Miss Sunshine, pero a diferencia de la pelicula de Dayton & Faris, Slumdos Millionarie tiene muchos factores en contra, esta hablada en otro idioma si bien en los últimos años muchos guiones escritos en otro idioma han logrado la nominación este año la competencia es muy fuerte. Al igual que Revolutionary Road esta basado en una novela importante que ha sido traducida a 32 idiomas y esto el hecho de adaptar una novela de cierta importancia podría ser un punto a favor.

Otras alternativas:

Blindness - Don McKellar
Burn After Reading - Ethan Coen, Joel Coen.
The Dark Knight - David S. Goyer, Christopher Nolan, Jonathan Nolan

Defiance - Clayton Frohman, Edward Swick
The Road - Joe Penhall

Doubt de John Patrick Shanley parte como la alternativa más fuerte ha entrar el quinteto, la obra de Shanley cuenta con un reparto soberbio (Streep, Davis, Hoffman, Adams) lo cual podría ser un indicio de la calidad de su adaptación.

Blindness, nueva película de Meirelles se ha enfriado mucho y su nominación es practicamente imposible.
Burn After Reading es considerada en la mayoria de las predicciones como guión original aunque esta basada en un libro, creo que su nominación es difícil además los Coen tienen 3 Oscar muy recientes y veo difícil su nominación pues la competencia es alta.

The Dark Knight es contrario a lo que muchos piensan la adaptación más complicada, basada en varios de los comics basados en los personajes de Bob Kane, Nolan logró un guión impresionante pero el hecho de ser considerada como una pelicula de superheroes basada en historietas le podría jugar en contra a pesar de su calidad. Creo que The Dark Knight debería de ser nominada aunque probablemente esto no pase.

Defiance sigue siendo una incognita, se hablaba de que sería la pelicula con la que Zwick entraría a los ciruclos importantes en Hollywood, pero el hecho de que hay poco material del film y su estreno para finales de diciembre puede que le cause poca consideración en los Oscars.

The Road, adaptación de la novela del popular Conan McCarthy, es tambien una incognita, no se sabe si se retrasará hasta 2009 y quedaria fuera de la carrera, esta es la razon por la que no considero a la pelicula como una fuerte contendiente de este año. Habrá que esperar cual es su destino en la carrera.

Al igual que en guión original es complicada vaticinar un ganador ya que hay poco materia para evaluar distinto en las categorias de interpretación donde hay más comentario de la crítica.

Predicción inicial para el Oscar, Mejor Guión Adaptado:

Ganador:
Justin Haythe por "Revolutionary Road"

[Análisis Inicial] Oscar 2009: Guión Original.

Mejor Guión Original.

Cine X Cine apuesta por:

Frozen River - Courtnet Hunt
Milk - Dustin Lance Black
Rachel Getting Married - Jenny Lumet
Synecdoche, New York - Charlie Kaufman
The Wrestler - Robert D. Siegel

Alternativa: Wall.E - Pete Docter, Jim Reardon, Andrew Stanton

Frozen River: Entre las películas de corte independiente presentadas este año, Frozen River es la que posee el presupuesto más limitado, el film ya cuenta con el Premio del Jurado de Sundance y el reconocimiento de Melissa Leo en San Sebastian.
Los ultimos años muchas peliculas independientes encuentran su único hueco en los Oscars en esta categoria, Hunt tiene aqui su mayor posibilidad aunque necesitará el apoyo de la crítica para lograr la nominación.

Milk: El único film con guión original que se mantiene fuerte en la carrera, la nueva película de Gus Van Sant podría convertirse en una de las más comentadas en los Oscars.
Si Milk lográ mantenerse fuerte en la carrera su nominación en guión original estaría segura al igual que en mejor actor para Sean Penn, pero la tematica que incluye personajes homosexuales podría jugarle en contra tal como paso con Brokeback Mountain.

Rachel Getting Married: En los circulos norteamericanos Rachel Getting Married se esta convirtiendo en la pelicula "indie" del año. Hasta el momento se hablan de sus posibilidades en actriz e incluso dirección o película, pero es su guión donde veo su mayor posibilidad. Creo que este film podría lograr la nominación a mejor película, y entonces automaticamente lograría nominación a guión original y analizando los ganadores de los últimos años tambien podría resultar victoriosa.

Synecdoche, New York: Quizas sus posibilidades se hallan congelado pero el trabajo de Charlie Kaufman siempre ha gustado a la Academia. Este es su primer filme como director y dudo mucho que se vaya de vacio en los Oscar, posiblemente su guión no logré la popularidad de sus anteriores trabajos por los que fue nominado, pero confio en que aún puede obtener la postulación.

The Wrestler: Aún es una incognita, se habla mucho de la interpretación de Rourke, pero queda por saber si The Wrestler podría convertirse en una película para una gran audiencia.
Su guión parece interesante y me atrevería a decir que recibiría la nominación ya que tambien veo al film de Aronofsky muy fuerte en la carrera.
Con el apoyo de la crítica y la tendencia de la Academia de nominar peliculas independientes en esta categoria, este sería un posible nominado.

Otras alternativas:

Australia - Baz Luhrmann, Stuart Beattie
Changeling - J. Michael Straczynski
Gran Torino - Nick Schenk
Happy-Go-Lucky - Mike Leigh
The Visitor - Thomas McCarthy

Wall.E parece una nominada segura a pelicula de animación, pero tambien se ven posibilidades como a la mayoria de films de Pixar a guión original, aunque el hecho de que posee pocos dialogos puede jugarle en contra.

Australia, será como todos los film de Luhrmann, un film que adoras o detestas, si para la Academia pasa lo primero, no solo habría nominación en categorias tecnicas sino tambien en categorias de mayor relevancia.

Changeling y Gran Torino son las dos opciones de Clint Eastwood, la primera cada día pierde más puntos y podría dar su carrera como acabada; por otro lado está Gran Torino, posiblemente sea una pelicula más pequeña y aún no se sabe mucho de ello pero las segunda opción de Eastwood puede volverse cada día mas fuerte y conseguir una nominación en guión.

Happy-Go-Lucky es una comedia escrita y dirigida por Mike Leigh, director que la Academia sigue debiendo un Oscar, sus posibilidades son altas, pero su problema puede ser que sus competidores estan tomando ventaja al tener mayor relevancia entre la crítica.

The Visitor es una incognita, McCarthy ya estuvo cerca de la nominación en 2004 por The Station Agent, y su nuevo film podría reinvidicarlo ante la Academia, su punto fuerte es la interpretación de Jenkins pero detrás de esto tambien hay un guión interesante.

Posiblemente sea arriesgada una predicción en esta categoria ya que la mayoria de los films estan parejos, ninguno toma una ventaja sobre los otros.

Predicción inicial para el Oscar, Mejor Guión Original:

Ganadora:
Jenny Lumet por "Rachel Getting Married".




"Love Will Tear Us Apart"
Joy Division

When routine bites hard,

and ambitions are low,
and resentments ride high,
but emotions won't grow,
And we're changing our ways,
taking different roads.


Then love, love will tear us apart again.
love, love will tear us apart again.

Why is the bedroom so cold
Turned away on your side?
Is my timing that flawed,
Our respect run so dry?
Yet theres still this appeal
That weve kept through our lives
Love, love will tear us apart again

You cry out in your sleep,
all my failings exposed.
And there's a taste in my mouth,
as desperation takes hold.
Just that something so good just can't function no more.

But love, love will tear us apart again.
Love, love will tear us apart again.
Love, love will tear us apart again.
Love, love will tear us apart again.

Calificada por New Musical Express como el sencillo más importante de toda la historia, además de ser considerada una canción indestructible dada la calidad de la mayoria de sus covers.

"Love Will Tear Us Apart" es la canción emblema de Joy Division, su unico gran exito comercial y personalmente la considero su mejor canción junto a Atmosphere.

Ian Curtis se suicido un mes antes del lanzamiento del sencillo y en su lapida puede leerse el epitafio: "El amor nos separará".
Curtis dio en el clavo con esta cancion con una letra tristisima solo superada por la Atmosphere, tema que en un mal momento puede llevarte camino a la depresión.

Me identifico mucho con esta canción, tambien opino que lo unico que puede destrozarnos es el amor, pero así somos felices, perdiendolo todo para luego recuperarnos en una jugada complicada, arriesgandonos solo para volver a sentir la felicidad.

"Love Will Tear Us Apart" representa el fin del romance, el momento en que todo se viene abajo, cuando se han perdido los animos y el respeto, cuando hemos perdido las esperanzas y el deseo de que la relación se mantenga.

Creo que todos hemos sentido el sabor de la desesperación, un pensamiento que puede llegar a acabar con nosotros y que la banda refleja de manera excelente en este tema.

Traducción:
"El amor nos separará"

Cuando la rutina golpea fuerte
y las ambiciones estan bajas
y el resentimiento triunfa
pero las emociones no crecen.
Y cambiamos nuestro rumbos,
tomando caminos distintos.

Entonces el amor, el amor nos apartará otra vez.
Amor, el amor nos apartará otra vez.

¿Porque la habitación esta tan fría
al voltear a tu lado?
¿Soy yo el que no esta a la altura,
o el respeto mutuo se ha acabado?
Aun existe la atracción
que mantuvimos durante nuestra vida.
Amor, el amor nos apartará otra vez.

Gritas mientras duermes,
exponiedo todas mis debilidades
Y hay un sabor en mi boca
como que la desesperación tomo el control.
Simplemente es algo tan bueno que no puede funcionar más.

Pero amor, el amor nos separará otra vez.
El amor nos separará otra vez.
El amor nos separará otra vez.
El amor nos separará otra vez.



Este es el video de la canción con algunos errores de sincronización propias de la epoca y el formato en que se filmo.

[Análisis Inicial] Oscar 2009: Actor Secundario.

Mejor Actor Secundario.

Cine X Cine apuesta por:

Josh Brolin - Milk
Philip Seymour Hoffman - Doubt
Heath Ledger - The Dark Knight
John Malkovich - Changeling
Liev Schreiber - Defiance

Alternativa: Robert Downey Jr. - Tropic Thunder

J. Brolin: Doble oportunidad para este actor; la primera por W. de Oliver Stone, nominación que parece complicada de obtener dado el papel que interpreta, creo que Milk podría darle el reconocimiento de la Academia pero tiene una gran competencia James Franco tambien de Milk, ambos tienen los papeles más interesantes junto a Sean Penn que interpreta a Milk. Creo que con esta interpretación Brolin podría obtener por fin el reconocimiento de la crítica que no lo considero por su papel en la multipremiada No Country For Old Men.

P.S. Hoffman: Su interpretación en Doubt podría brindarle una nominación, a pesar de haber sido nominado el año pasado - erroneamente por Charlie Wilson's War y no por su magistral interpretación en Before the Devil Knows You're Dead - Hoffman es un actor de clase, posiblemente el mejor actor de los últimos años junto a Edward Norton.
Hoffman siempre es sinonimo de calidad y si su papel en Doubt es interesante y lográ llevar el film junto a Meryl Streep entonces tendriamos un nominado seguro.

H. Ledger: Considero que esta es la interpretación que debe ser premiada, posiblemente otros actores logren interpretaciones superiores pero ninguna lograra el impacto del Joker de Ledger. Tiene a favor el hecho de ser el alma de la pelicula, robandole escenas a practicamente todo lo que comparte cuadro con el, pero al mismo tiempo tiene muchas desventajas: el hecho de que The Dark Knight sea considerada por la Academia como una pelicula más de superheroes o el factor de que sería un reconocimiento postumo.
Creo que Ledger es hasta el momento el unico seguro nominado.

J. Malkovich: Con Burn After Reading tiene cierta posibilidad, pero creo que todos los factores estan para que reciba su nominación por Changeling.
Creo que hasta el momento esta es la unica categoria importante que le queda al film de Eastwood, además hay un factor que quizas no sea relevante pero es curioso: el hecho de que todos los actores secundarios de los films de Eastwood que lograrón nominación tambien lograron victoria (Hackman, Robbins y Freeman).

L. Schreiber: Se habla que le roba a todos sus escenas y que es la baza fuerte de Defiance.
Considero esta categoria la unica oportunidad grande de Defiance, Schreiber podría ser el rival más fuerte de Ledger al tener en el film una tematica sobre la II Guerra Mundial, tema que la Academia siempre considera.
Tiene en contra la competencia interna en Defiance (Craig y Bell) y tambien tiene a favor el mismo factor de Malkovich: Zwick se ha vuelto un especialista en obtener nominaciones para sus secundarios (Washington, Watanabe, Hounson).

Otras alternativas:

Ralph Fiennes - The Dutchess

Jamie Foxx - The Soloist
James Franco - Milk
Brad Pitt - Burn After Reading
Michael Shannon - Revolutionary Road

Creo que la posibilidad más fuerte de entrar al quinteto la tiene Downey Jr. quien tiene la oportunidad por Tropic Thunder, cosa complicada ya que su rol no es el papel tipico que la Academia considera, aunque estan las excepciones (Depp o Streep). Otro candidato fuerte fue Michael Shenn aunque al parecer irá por la nominación a principal compitiendo ante su compañero de Frost/Nixon, Frank Langella.

Esta categoria contiene muy pocos exponentes hasta el momento; Fiennes tiene dificil su nominación y tambien tiene la opción por The Reader si esta llega a estrenarse, el caso de Foxx es complicado ya que puede ser que vaya como protagonista.

James Franco es una opción fuerte, su papel como el amante del Sr. Milk podría valerle una nominación si supera la controversia que posiblemente surga, Pitt parece ser una de las últimas esperanzas del film de los Coen y por último tenemos a Michael Shannon de Revolutionary Road que dado el trailer y los primeros comentarios del film podría estar forjando su nominación.

La carrera en esta categoria podría traer muchas sorpresas en el camino, el hecho de que aparezcan film indenpendiente con algunas interpretaciones buenas o el descubrimiento de actores poco conocidos en los films en competencia.

Predicción inicial para el Oscar, Mejor Actor Secundario:

Ganador:
Heath Ledger - The Dark Knight

Pronto realizare mi primer termometro sobre la carrera del Oscar 2009, pero antes de ese publicare los análisis iniciales de las 8 categorias principales (excluyo pelicula animada y extranjera), estos analisis los hare de acuerdo a lo que se ha hablado en los circulos de criticas internacionales y aplicando la mentalidad de la Academia, cuando realize los visionados de cada una de las peliculas ire modificando las nominaciones.

Mejor Actriz Principal.

Cine X Cine apuesta por:

Anne Hathaway - Rachel Getting Married
Melissa Leo - Frozen River

Kristin Scott Thomas - I've Loved You For So Long
Meryl Streep - Doubt

Kate Winslet - Revolutionary Road

Alternativa: Sally Hawkins - Happy-Go-Lucky

A. Hathaway: Acepto que en un principio dude mucho que esta actriz pudiera dar una actuación digna de aplausos, aunque Demme, director excelente cuando se lo propone, fuera el realizador de el film. Me equivoque, ya que algunas criticas señalan a Rachel Getting Married como la gran pelicula indie de la temporada incluso sobre Slumdog Millionarie.

M. Leo: Hasta el momento es la favorita de la critica, y si estos la premian en algunas ocasiones ya se puede hablar de una contendiente fuerte, creo que será la actriz independiente que la Academia nominará este año, una tendencia cada vez más fuerte en los Oscars.

K. Scott Thomas: Se habla muy bien de su interpretación, se dice que es uno de esos dramas que sacan lagrimas algo que la Academia adora, quizas sea la actriz que más elementos tenga en contra como el hecho de ser una pelicula rodada en frances, pero recordando la victoria de Cotillard el año pasado todo es posible.

M. Streep: Desde hace mucho cada actuación de Streep es para empezar a considerla a premios, su última nominación de 14 obtenidas con dos victorias (Kramer vs. Kramer y Sophie's Choice) fue por The Devil Wears Prada, un papel que no es precisamente de esos que se eligen para premiaciones. Este año estrena Doubt, film destinado a la controversia y que si Streep da una interpretación al nivel de lo mostrado en el trailer, ya podria hablarse de nominación.

K. Winslet: Para muchos la favorita e incluso se afirma que Winslet debería irse con un Oscar a casa, sea por esta o por The Reader. Personalmente prefiero y creo que si esto se llega a dar será por el film de Daldry, en el trailer del film se ve que Winslet dará una interpretación excelente, pero en los screenings presentados en julio mucho se hablaba de que DiCaprio era quien daba la mejor interpretación. No creo que Winslet necesite el Oscar para que el publico reconozca su talento, con esto me refiero a que no considero necesario entregarle el Oscar por muchas nominaciones que haya tenido, esto lo explicare en una entrada proxima.

Otras alternativas:

Kate Beckinsale - Nothing But The Truth
Angelina Jolie - Changeling
Nicole Kidman - Australia
Keira Knightley - The Dutchess
Julianne Moore - Blindness

Creo que Sally Hawkins es la alternativa más grande a ser nominada, su actuaación ha sido elogiada por la crítica y esta dirigida por Leigh quien es un especialista en lograr nominaciones para sus actrizes.

Knightley ha recibido críticas positivas, pero el hecho de que Emily Blunt tenga un rol similar e The Young Victoria puede restarle puntos, ademas esta el factor que Knightley lleva muchos papeles de epoca en 3 años (Pride & Prejudice y Atonement).

Kidman podría ser nominada si Australia lográ ser un exito, Jolie creo que podría ser nominada por el tipo de papel (madre sufrida buscando a su hijo) pero personalmente he visto la misma expresión en su cara en todos los trailers, asi que no creo que sea una gran interpretación.

Moore parece que ha perdido todas sus posibilidades tras el frio recibimiento de Blindness, pero si a Winslet ya se le considera nominada por sus oportunidades anteriores Moore tambien lo merece y en mayor medida; Kate Beckinsale es posiblemente la actriz de la que menos se habla pero si este es el rol adecuado podría valerle ser considerada como una contendiente fuerte en la carrera.

Predicción inicial para el Oscar, Mejor Actriz Principal:

Ganadora:
Kristin Scott Thomas - I've Loved You For So Long

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